Петр Вескляров, известный миллионам как Дед Панас, стал воплощением теплого, искреннего украинского детства советской эпохи. Его ласковый голос, вышиванка и фраза «Устраивайтесь поудобнее и слушайте внимательно» сопровождали вечера тысяч семей, даруя сказки, которые успокаивали, воспитывали и просто радовали. Актер театра, кино и телевидения, он сочетал в себе судьбу человека, пережившего войну, плен и цензуру, с образом доброго деда, который стал частью культурного наследия Украины.
Для новичков это знакомство с иконой детского телевидения, а для продвинутых — глубокое погружение в историю человека, сохранившего украинскую идентичность в сложные времена. Его путь показывает, как талант и искренность преодолевают препятствия, а образ Деда Панаса продолжает жить в памяти поколений.
Корни таланта: от Тального до профессиональной сцены
Петр Ефимович Вескляров (настоящее имя — Пинхас Хаимович Векслер) родился 10 июня 1911 года в Тальном на Черкащине в небогатой еврейской семье. Отец работал каменщиком, жизнь была скромной. Мальчик рано увлекся театром — в местном драматическом кружке его заметили артисты Черкасского рабоче-крестьянского театра и пригласили в профессиональную труппу. С 1932 по 1940 год он играл на сцене, набираясь опыта в ролях, требовавших глубины и искренности.
Война прервала мирную жизнь. Мобилизованный в военный театр Юго-Западного фронта, Вескляров попал в окружение и плен. Чтобы выжить, он сменил фамилию на Вескляров, воспользовавшись нетипичной для еврея внешностью и совершенным украинским языком. Эта смена спасла ему жизнь, но стала частью сложной идентичности — еврей по происхождению, украинец по духу. После войны он работал на железной дороге в Киеве, организовывал самодеятельные спектакли, а с 1946 года поселился в Луцке, где до 1959 года служил в Волынском музыкально-драматическом театре имени Тараса Шевченко. Там расцвел его талант: Городничий в «Ревизоре», Микола Задорожный в «Украденном счастье», Командор в «Каменном хозяине» Леси Украинки.
Для новичков важно понять: Вескляров не заканчивал специальных вузов — он был самоучкой, которого вела страсть и природная харизма. Продвинутые читатели оценят, как этот путь от любительства к мастерству отражает украинское театральное движение тех времен, где талант часто побеждал отсутствие формального образования.
Война, выживание и переезд в Киев: актер второго плана с сильным характером
Повседневная жизнь после войны не была легкой. В Луцке Вескляров женился, родился сын Богдан. Но брак распался, и актер уехал в Киев один. В 1959 году его заметили режиссеры киностудии имени Довженко. Дебют в «Олексе Довбуше» (дед Петрия) открыл двери — в том же году он снялся в пяти лентах. В целом фильмография насчитывает около 50 работ, преимущественно роли второго плана, но запоминающиеся: дядя Лев в «Лесной песне», пан Ректор в «Вие», отец Будулая в «Цыгане», Рыжков в «Гадюке».
Эти роли демонстрировали его умение создавать живые, колоритные образы простых людей — крестьян, дедов, рабочих. Для продвинутых: Вескляров работал в эпоху соцреализма, но в его игре чувствовалась искренняя народность, которая иногда граничила с «национализмом» в глазах цензуры. Новичкам интересно: именно эти второстепенные роли подготовили почву для главной — телевизионной.
Рождение Деда Панаса: от радио до телевизионной легенды
В 1962 году украинское радио искало замену Габриэлю Нелидову для программы «Сказки дедушки Панаса». На кастинге из более чем 200 претендентов победил 51-летний Вескляров благодаря голосу и манере повествования. Сначала подмена, а с 1964 года — полноценный ведущий. Когда формат перешел на телевидение (конец 1960-х — «Спокойной ночи, малыши»), Дед Панас в вышиванке стал визуальным символом.
Он читал сказки вживую, часто импровизировал, добавлял народные мотивы, писал тексты сам. Программа выходила по пятницам в 20:45, собирая у экранов целые семьи. Атрибуты — вышиванка, теплое обращение «Добрый вечер вам, малыши, дорогие мальчики и девочки», плюшевый Бровко — создавали уют. Программа продолжалась до 1986–1988 годов, пережив попытки замены из-за «национализма» (вышиванка и украинские сказки раздражали руководство). Зрители защищали его письмами.
Мифы и реальность: развенчание легенд вокруг Деда Панаса
Самый распространенный миф — фраза «Вот такая х**ня, малыши» после эфира. Доказательств нет, записи почти не сохранились, коллеги (например, Владимир Заманский) отрицают, что Вескляров употреблял ругательства или пил перед эфиром. Это классический фольклорный мем, рожденный любовью к персонажу.
Другой миф — о полной изоляции. На самом деле актер поддерживал контакты, ездил на встречи. Он переживал цензуру, но сохранял искренность. Распространенные ошибки: считать его только «детским дедом» — игнорируя театральную и кинематографическую карьеру; или романтизировать биографию, забывая о личных драмах (развод, потери родственников).
Почему не стоит распространять непроверенные истории? Они размывают настоящую ценность — талант человека, который в сложные времена дарил добро через экран.
Культурный феномен: влияние на поколения и сравнение с современностью
Дед Панас сформировал представления о добре, справедливости и украинской традиции для нескольких поколений. В времена дефицита и цензуры его сказки были островком тепла. Сегодня, сравнивая с современными детскими шоу (анимация, гаджеты, быстрый монтаж), его формат поражает простотой и глубиной. Никаких спецэффектов — только голос, выражение лица и воображение ребенка.
Для новичков: посмотрите сохранившиеся выпуски — почувствуете атмосферу. Для продвинутых: это пример, как один актер стал культурным явлением, подобно советским сказочникам, но с сильным украинским акцентом. Его наследие живет в мемах, воспоминаниях и желании современных родителей возвращать «медленное» воспитание.
Мини-кейс из практики. В нашей работе с архивными материалами мы сталкивались со случаем, когда старшее поколение, просматривая редкую запись 1984 года, вспоминало, как сказки помогали засыпать в времена тревог. Одна женщина поделилась: «После эфира ребенок спал спокойно, а мы знали — все будет хорошо». Такие истории показывают реальное эмоциональное влияние.
Распространенные ошибки и как их избегать при изучении наследия
- Игнорирование театрального периода — Дед Панас не возник из ниоткуда, а вырос из десятилетней сценической практики.
- Преувеличение мифов — фокусируйтесь на фактах: смена фамилии из-за войны, преданность украинскому языку.
- Сведение к одному образу — актер снялся в десятках фильмов, сыграл классику на сцене.
- Забывание контекста — цензура 1970-х делала его вышиванку актом сопротивления.
FAQ: самые частые вопросы о Деде Петро — актёре
Действительно ли Дед Панас ругался в эфире? Нет достоверных записей или единодушных свидетельств. Большинство коллег отрицают.
Сколько фильмов снял Петр Вескляров? Около 50, преимущественно роли второго плана на киностудии Довженко.
Почему его уволили из программы? Официально — пенсионный возраст, но были попытки из-за «национализма». Зрители возвращали его письмами.
Где похоронен? Прах в колумбарии Байкового кладбища в Киеве.
Есть ли записи программ? Сохранилось очень мало — большинство эфиров были прямыми.
Сезонность наследия и региональная специфика
Образ Деда Панаса особенно силен на Черкащине (Тальное) и Волыни (Луцк), где он работал. В современной Украине его вспоминают во время праздников, в школьных программах или ностальгических вечерах. Зимой, у елки, сказки звучат особенно уютно — традиция, которая не зависит от сезона, но оживает в семейном кругу.
Петр Вескляров умер 5 января 1994 года в Киеве. Его жизнь — пример стойкости, а образ Деда Панаса — подарок поколениям. Сегодня, когда дети окружены гаджетами, возвращение к таким простым, искренним историям напоминает о вечных ценностях: тепле, воображении и доброте. Эта легенда продолжает жить, вдохновляя новых рассказчиков и зрителей.
